Me consta que hay autores viejunos, por edad o mentalidad, que desprecian el trabajo de teóricos y críticos del cómic. O que, como máximo, lo miran con condescendencia. Me parece triste y profundamente inculto pensar de esa forma, pero, como digo, me consta que en algunos casos es así, algo asombroso a estas alturas de la película.
Cuando los autores se mueren, cosa que desgraciadamente hacemos todos más tarde o más temprano aunque no nos lo queramos creer, queda su obra. Esto es cierto. Sin embargo, la obra por sí misma no es "obvia". La obra puede decir algunas cosas más o menos obvias, por ejemplo, la historia que narra (siempre teniendo en cuenta que las interpretaciones de la historia pueden variar dependiendo del lector y de lo ambigua que sea esa historia), las peripecias de sus personajes o algún mensaje más explícito que otro. Pero lo que la obra por sí sola nunca te dice, particularmente a un público no experto, que es el gran público al que tantas veces se aspira en el mundo del cómic, es quién fue su autor, cómo vivió, donde nació y se crió, cuáles fueron sus gustos e influencias, en qué contexto cultural e histórico creció, a qué corrientes artísticas de su momento se conectó y cómo puede conectarse su obra con la de otros autores de su época o de la tradición precedente, cómo ha podido influir a su vez en autores posteriores y cuáles pueden ser los significados menos "obvios" de esa obra concreta. De todo ello, que no es otra cosa que el relato
sobre la obra y su autor, es justamente de lo que se encargan los teóricos e historiadores del arte. Por supuesto, puede haber tantos relatos (no uno solo) como teóricos/historiadores se dediquen a relatar la vida y obra del autor, de un grupo de autores, de un movimiento, etc. También es posible que no haya un solo teórico/historiador que se preocupe de hacer ese relato, como tan a menudo ha sucedido tristemente en el cómic.
El otro día Santiago García citaba en su
artículo sobre Crumb para el cultural ABCD al Barthes de LO OBVIO Y LO OBTUSO, y me parece que la cita es pertinente para lo que estoy diciendo ahora.
"El cuadro, escriba quien escriba, no existe sino en el relato que se hace de él". Por supuesto, puede sustituirse "el cuadro" por "el cómic". Ergo, si no tienes a nadie que escriba sobre tus cómics...
Todo esto viene a cuento de la labor titánica, y no exagero un ápice, que están desarrollando alguno de nuestros teóricos/historiadores con el tebeo español. Dejando aparte esfuerzos meramente catalogadores, me salen muy pocas firmas (o webs, y
Tebeosfera es una de las indiscutibles) que se estén ocupando de ordenar, catalogar, analizar, explicar y, en suma,
relatar a nuestros tebeos y autores. Una de esas firmas igualmente indiscutibles es
Antoni Guiral, que si por mí fuera ganaría un año sí y el otro también el Premio de Ficómic a la Divulgación, y ya de paso le pondría la dotación económica que no tiene aún a ese premio vitalicio "Toni Guiral". Si no habíamos acabado aún de leer sus dos vastos libros sobre la Escuela Bruguera (publicados por Ediciones El Jueves, 2004 y 2007) o su libro sobre Escobar (EL MUNDO DE ESCOBAR, Ediciones B, 2008), realizados contra viento y marea y no siempre en fáciles condiciones, aquí tenemos el nuevo libraco que ha preparado sobre la vida y obra de Jordi Bernet, uno de nuestros mejores dibujantes.
En BERNET. 50 AÑOS DE VIÑETAS (Ediciones El Jueves, 2009), Guiral (Barcelona, 1959) se ha ocupado de ordenar y seleccionar el material facilitado por
Bernet (Barcelona, 1944), de entrevistarle y redactar un texto que incluye no sólo los datos sobre su biografía y obra, también las apreciaciones de Guiral junto a las declaraciones de Bernet, y que le contextualiza en cada momento de su carrera en el terreno histórico e historietístico, desde sus comienzos en la revista Pepe Cola y en Ediciones Bruguera en 1960 a sus trabajos posteriores de agencia y los tebeos, ya en los ochenta, que le encumbraron en España y en otros países (con TORPEDO a la cabeza, la célebre serie que realizó con guiones de Abulí), y de ahí a su etapa con CLARA DE NOCHE, junto a Carlos Trillo y Maicas, y sus recientes trabajos para DC Comics. La selección y variedad de imágenes es impresionante (muchas de ellas son dibujos a la aguada o a todo color; hay varias historietas completas), y ya por eso el libro merece la pena aunque, como digo, sea bastante más que una selección de imágenes (el diseño, fundamental en libros como éstos, es de de Miquel Aparici). Se han escaneado cuidadosamente muchas páginas para reproducirlas de manera que se aprecien las correcciones, los textos pegados con la rotulación o los retoques con goauche blanco, puesto que para ver las páginas impresas ya están los tebeos. Y, como apuntaba antes, esto no es un simple catálogo ilustrado. El texto, el
relato que hace Guiral sobre la vida y milagros de Bernet, incluye también abundantes citas de otros autores (de Will Eisner a Alex Toth). Yo no puedo más que recomendaros el libro, particularmente si os gustan los tebeos que dibujó Bernet junto a guionistas como Abulí, Carlos Trillo o Antonio Segura, entre otros.
Mucha más información sobre el contenido de este BERNET. 50 AÑOS DE VIÑETAS, en
El Coleccionista de Tebeos.
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