WEDNESDAY COMICS

La verdad es que me he enganchado a esto de visitar todos los miércoles la tienda de cómics para ver las novedades de la semana el mismo día que llegan a las tiendas. Ayer en JHU Comics y Forbidden Planet de Manhattan no encontré ninguna novedad de «mainstream» que me hiciera tilín (estuve buscando el nuevo Jupiter's Legacy de Mark Millar y Frank Quitely, y el Pretty Deadly de Kelly Sue DeConnick y Emma Ríos, pero aún nada), así que me llevé ese Collider #1, de Simon Oliver y Robbi Rodriguez (que ya salió hace unas semanas, con portada de Nathan Fox). Parece un cómic de la Image actual pero no lo es. Lo edita el sello Vertigo de DC, que al parecer están intentando relanzar. La publicidad interior es insistente en ese sentido.

También compré varias cosas de alternativo-minicomics-arty-fanzines. Future Shock (casi como el Future Shocks de la revista británica 2000 AD, sí; en realidad ambos títulos proceden del libro setentero Future Shock de Alvin Toffler) es una antología de cómics arties de ciencia ficción editada en NYC por Josh Burg Graf, con algunos autores que me empiezan a gustar mucho. Entre ellos Lale Westvind, William Cardini y Victor Kerlow, a quien tuve el gusto de conocer en persona en la SVA hace poco más de un mes. Edición 'casera' y limitada; es un fanzine bien editado, vamos. Me pillé los dos números que más me gustaron tras hojearlos atentamente (en casa de Santiago en Baltimore), el tercero y el cuarto, que acaba de salir; se han publicado cuatro en total por ahora. La portada del tercero es del mencionado Josh Burg; la del cuarto es del asombroso Jordan Speer.

Lo otro, el cómic de la portada raruna, es el último Lose (nº 5) de Michael DeForge, uno de los nombres más destacados de la nueva generación de dibujantes 'alternativos' o como queráis llamarlos. Me pillé dos Lose más, pero luego se los dejé a unos amigos que viven aquí porque les hizo gracia y así se lo podían leer. Aún me queda más de un mes aquí. Afortunadamente.

Más información sobre estos autores en español en el blog Mandorla, aquí, aquí y aquí

FIGURA CLAVE PARA VARIAS GENERACIONES

"Pekar fue una figura influyente en varias generaciones de creadores del cómic. Sus primeros tebeos, publicados en su propia American Splendor, fueron un puente en el período de barbecho artístico entre la caída de los underground y el auge de los cómics alternativos. Fue una temprana figura clave y un éxito relativo de la autoedición que forjó el camino para una serie de creadores cuyas fortunas eran una sola publicación ligada a su nombre y su habilidad creativa. Su fuerza de carácter, ingenio y naturaleza combativa le convirtieron en una formidable presencia tanto en la industria del cómic como, a partir de una plataforma proporcionada por el programa nocturno de la NBC Late Night, en la industria del entretenimiento en general. Una película de 2003 acerca de su vida y obra con el mismo título de su revista obtuvo una aclamación generalizada y se convirtió en una de las películas más laureadas por la crítica relacionadas con cómics, en una década repleta de ellas. Bien conocido por sus historias cortas, Pekar se convirtió en una sorpresa, una figura clave en el movimiento de la novela gráfica literaria con la publicación en 1994 del extenso Our Cancer Year, en colaboración con [su esposa Joyce] Brabner y el dibujante Frank Stack. Siguió colaborando y creando hasta el final de su vida, con varios proyectos en curso y múltiples conversaciones con editores [...]".

La verdad es que no se puede explicar mejor, en tan pocas palabras, quién fue Harvey Pekar. El obituario es de Tom Spurgeon, y sigue en The Comics Reporter

OTRO RELATO

Dos posts más abajo hablaba del "relato" sobre obras y autores del cómic que realizan teóricos como Antoni Guiral. Vuelvo a él porque he leído ya casi entero el nuevo volumen de DEL TEBEO AL MANGA. UNA HISTORIA DE LOS CÓMICS (Panini), que es el sexto de un total de doce y se titula DEL CÓMIX UNDERGROUND AL ALTERNATIVO.

Como el título anuncia, este volumen se ocupa del comix underground propiamente dicho (el movimiento de historietistas norteamericanos de la segunda mitad de los sesenta y años setenta), pero también de sus pioneros e inspiradores (las revistas de Harvey Kurtzman, publicaciones underground-antes-del underground de los cincuenta y principios de los sesenta), y por supuesto del cómic alternativo posterior durante los ochenta y noventa que ha conducido en esta década al movimiento de la novela gráfica contemporánea. Por aquí desfilan los sospechosos habituales, pero, ojo, no sólo autores norteamericanos (de Crumb, Spain Rodriguez, Victor Moscoso & Cia. a Art Spiegelman, Harvey Pekar, Trina Robbins, los Hernandez Bros., Dan Clowes, Peter Bagge, Charles Burns, Chris Ware, joe Sacco, Joe Matt, Chester Brown, Alison Bechdel, revistas como Raw, Weirdo o Love & Rockets, etc.) y autores francobelgas (Humanoides Asociados y Metal Hurlant, L' Association, etc.), también, y esto quizá es lo más llamativo del volumen, tebeos underground y alternativos de otros mercados y países, incluyendo a España (Nazario, Max, Gallardo, El Víbora, etc.), Italia, Alemania, Suiza, Reino Unido, Finlandia, Australia (Eddie Campbell, por supuesto), etc., y hasta una alucinante OKTOBRIANA parida en la Unión Soviética. Entre el esfuerzo por documentar exhaustivamente material poco o nada conocido, la impactante selección de imágenes y el hecho para mí evidente de que en cada nuevo volumen Toni está trabajando sobre lo aprendido a base de prueba y error en anteriores tomos, creo que este volumen es el mejor hasta el momento de la colección, aunque no dudo de que el siguiente lo superará.

Además de Toni Guiral, que se encarga de coordinar y editar toda la colección y de escribir el texto principal, colaboran en este volumen redactando informes, despieces y biografías de autores Marc Bernabé, Norman Fernández, Pepe Gálvez, Alberto García Marcos, Santiago García, Juan Carlos Gómez, Breixo Harguindey, Rubén Herrero de Castro, Eduardo Martínez-Pinna, Alfons Moliné, Antonio José Navarro, Juanjo Sarto, Luis Vigil y Yexus.

Os dejo con un artículo de Octavio B. sobre esta colección teórica publicado en El Faro de Vigo y que ha colgado íntegro en su blog. Extracto del comienzo:

"Hubo en España una enciclopédica Historia de los Cómics que, bajo el amparo de la ya extinta Toutain Editorial, juntaba a críticos y expertos internacionales para, en un coleccionable por fascículos semanales, realizar una historia de la historieta. Hasta hoy era una obra básica de lectura y consulta, pero claro, hablamos de un producto de los años ochenta, con lo que evidentemente ya esta desfasado.

La investigación histórica no se preocupó por las viñetas en estos veinte años. Siempre podremos destacar voluntariosas excepciones, claro, pero no una intención metódica de reflejar todo el universo del noveno arte en una obra global y plural. Así que “Del Tebeo al Manga: una historia de los cómics” es, cuanto menos, un tabajo necesario. Hablamos de un total de doce volúmenes de más de 200 páginas cada uno, una enciclopedia de autoría coral (bajo la dirección/coordinación de Antoni Guiral), que repasa la historia del medio desde sus inicios en el siglo XIX hasta el presente más actual.

Su último número hasta la fecha es el sexto tomo de la colección, con el cual llegamos a un determinado ecuador de la misma. Ecuador aritmético, pero quizá, en cierto modo, también temático: la enciclopedia articula cada volumen no en un eje cronológico". (...)