miércoles, 18 de marzo de 2009

EL DIBUJO DE LOS SENTIMIENTOS


Lamentable la segunda película de Soderbergh sobre el Che, GUERRILLA. Qué pastichazo de escenas sueltas sin ton ni son. No tenía película y da la sensación de que descubrió el pastel al montarla. Con la excusa de la "fragmentación" narrativa y el "cinema verité" todo vale. Pero no. Qué poca "verdad" hay en ella, qué desperdicio de actuación del gran Benicio del Toro. Un reportaje periodístico de dos páginas que leí hace un par de años con ocasión de los cuarenta años de la muerte del Che en la sierra boliviana (1967) me dijo muchísimo más sobre quién era él y el cómo y el por qué de su muerte, que las dos horas y pico de película que me traqué anoche. El plano de la muerte, sí, está muy bien, pero eso no hace una película. Afortunadamente siempre quedan los tebeos. El BREAKDOWNS de Spiegelman sigue siendo un tebeazo aunque la mayor parte del material tenga más de treinta años, casi todo pre-MAUS. Yo conocía sólo una pequeña parte de este material, pero el otro día comentábamos cómo la mayoría de estas historietas siguen vigentes hoy día. No solo eso, es que ahora mismo tampoco se hacen muchos experimentos de este nivel. Incluye historieta nueva, muestra:


LA VIDA SECRETA DE LOS JÓVENES, de Riad Sattouf, me ha parecido igualmente estupendo a su modo. Humor experimental, humor "artístico", muy bueno el planteamiento y muy buena la ejecución. Qué oído para los diálogos el de Sattouf, cómo sintetiza luego al llevar a la página sus historias "sacadas de la vida real". Y cómo dibuja -caricaturiza y sintetiza- gestos, ropas y morfologías humanas. Retrato global de nuestro mundo urbano, a veces te partes de risa, a veces no, a veces te quedas perplejo. Esto o esto otro, ¿de verdad que lo ha sacado de una escena real? Y así. Las historietas en las que utiliza el plano subjetivo son de mis favoritas.

ELEGÍA ROJA es también magnífico, un verdadero clásico tal como nos habían dicho. Es, como lo de Spiegelman, material de los setenta, se publicó en la mítica GARO japonesa entre 1970 y 1971. Si todavía sigue siendo raro-raro, no me imagino cómo sería cuando se publicó originalmente. Además del contenido, del experimento global que es, de todas las emociones y todos los recursos que hay en este tebeo, me FLIPA el dibujo. Es buenísimo. Leo en Ramen para Dos que el dibujo de Seiichi Hayashi es el dibujo de los sentimientos. No se puede decir mejor.

lunes, 16 de marzo de 2009

domingo, 15 de marzo de 2009

F DE FAKE

Esta página fue uno de los finales falsos que hicimos en 2004 para promocionar el primer álbum de EL VECINO. El final de ese álbum era premeditadamente seco, incluso fue diseñado en la disposición de la página -y el plano de las últimas viñetas- para lograr el máximo efecto en ese sentido. Parece que conseguimos el efecto, porque hubo gente que pensó que al álbum "le faltaba la última página" por "error de imprenta" (incluso algún lector escribió a la editorial Astiberri quejándose). La idea nos hizo gracia y a Santiago García se le ocurrió jugar con ella para promocionar el álbum. De este modo, en la revista TRAMA se publicó la "página que faltaba" con una nota "pidiendo disculpas". Claro que en los meses siguientes fueron publicándose hasta cuatro "finales", cada uno dibujado por distinto autor en sucesivos meses, todos con guión de Santiago. Los dibujantes fueron Bernardo Vergara, Juaco Vizuete y Manuel Bartual. Y yo, claro, en esta página que cuelgo aquí donde salen los personajes principales del primer álbum, pinchando se amplía. El resto de finales-fakes pueden verse aquí. Dale al cursor hacia abajo hacia el epígrafe "FINALES ALTERNATIVOS".

sábado, 14 de marzo de 2009

EL HÉROE Y LA MÚSICA CONTADA

Reconozco que lo de elegir "el de la gabardina" como el personaje favorito de la película por parte de Deborah me conmovió el otro día. Deborah, mujer culta que milita en alguna organización pacifista de izquierdas, resulta que ve la película (ella no sabe nada del cómic, ella no sabe nada de nuestras cosas de frikis) y se queda con el personaje más desagradable y feo de todos. El que dice esas cosas que dice en la voz en off, que si los homosexuales y las putas y no sé qué. La gente aún se pregunta por qué ese facha loco que fue maltratado de niño por una madre prostituta es el personaje favorito de la historia para tantos lectores, ahora espectadores del cine. Porque es EL HÉROE, el único héroe que hay en Watchmen. Tan sencillo como eso. Es completamente significativo que Watchmen, una sátira del (super)héroe, un artefacto deliberadamente pensado para deconstruir la figura (super)heroica, fracase finalmente en esa tarea. El arquetipo heroico aflora finalmente por mucho que se la haya tratado de ahogar, se impone con toda su carga humana. ¿Qué es un héroe? Una metáfora de muchas cosas, pero también un modelo ideal. ¿Por qué conseguimos hacer las cosas en este mundo? Porque alguien antes las ha soñado. "Quiero volar". Siglos más tarde, inventamos un aeroplano que nos permite volar. "Quiero ir a la Luna". Apenas un siglo después de la famosa novela de Verne, vamos a la Luna. El héroe es lo mismo. Un sueño que nos gustaría lograr, en este caso de comportamiento humano. Lo que nos gustaría hacer con nuestra vida. Lo que nos gustaría ser aunque no seamos, el ideal hacia el que queremos caminar, el impulso que nos lleva hacia otros mundos. Que están en este. O sea, en nuestra mente.

Rorschach no es "simpático" por sus métodos, ni por su pinta ni precisamente por su olor. Pero sí es un héroe puro que no transige ni llega a compromisos políticos, los que nosotros aceptamos todos los días para poder seguir viviendo. Trasladado al mundo realista de Watchmen, ese héroe puro de ficción es un perturbado. Cuántas veces desearíamos en nuestra vida real no "pasar por el aro", ¿verdad? Pero lo hacemos porque no hay más remedio, la vida es un compromiso constante, laboral, sentimental, político en definitivo. El de la gabardina en cambio no acepta compromisos y se SACRIFICA por los demás. Rorschach da su vida voluntariamente, se suma al holocausto que acaba de cometerse porque prefiere morir a ser cómplice de él. Con eso pasa a encarnar a toda la gente sacrificada (en Hiroshima o en el holocausto de Watchmen) para que los demás puedan vivir. Rorschach además lo hace porque cree sin ningún resquicio de dudas en el ideal de justicia sobre el que hemos basado nuestra sociedad (a un nivel de valores e ideales hablo, claro, otra cosa es lo que hacemos luego en la realidad y cómo "ponemos en práctica" ese ideal). Y en el altar de esos ideales muere por todos nosotros y nuestros pecados. Nadie más tiene las agallas de llegar hasta el final como él hace. El auténtico final me refiero, no el de Veidt. Para Veidt no es el final. Él ha resuelto el nudo gordiano como Alejandro Magno, a las bravas. Exactamente como hacen los políticos en la vida real. Al solucionar el enigma del nudo a base de espada, Alejandro cumplió la profecía del oráculo, quien desatara el nudo conquistaría Persia. Así fue, pero muy pronto perdió ese imperio. Ya se lo recuerda Manhattan en el cómic. Nada termina nunca.

Pero me había prometido no seguir con la matraca de Watchmen. Hoy Max estará en La Música Contada, esta tarde, a las 20:00 horas, Málaga, Sala Gades, y nos contará eso, las canciones de su vida. Anoche durante la cena se habló del héroe, de los mitos, de Jung, de Bardín, de lo de la novela gráfica europea que se hizo en Nueva York en noviembre, de más cosas. Hablamos de superhéroes con Héctor, y Cake habló de la obra maestra que es (lo es) el trabajo que hizo Max ilustrando el libro de Maite Larrauri sobre Deleuze, el de la colección Filosofía para profanos. Y así hasta que los "cantantes impuestos" por el propio restaurante (un mesón argentino al que no pienso volver en mi vida) empezaron a cantar como descosidos canciones viejunas y nos obligaron a todos a callarnos. Al rato me entero de que el "solista" del dúo musical era el dueño del restaurante. Así cualquiera. Qué falta de todo. Sobre todo de arte.

jueves, 12 de marzo de 2009

ALL ALONG THE WATCHTOWER

Asunto: Watchmen
Fecha: 7 de marzo de 2009 13:58:16 GMT+01:00


Hola Pepo:

Anoche fuimos a ver Watchmen. Se me hizo un poco larga, la verdad. ¿Tú la has visto ya? ¿Qué te ha parecido? Como yo no he leído el cómic, la verdad es que el planteamiento me pareció muy bueno, pero claro, eso no es mérito de la película...

Te dejo, que me voy a comer a casa de mis padres.

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Asunto: Re: Watchmen
Fecha: 10 de marzo de 2009 02:09:18 GMT+01:00


Sí, la he visto y no me ha disgustado, me lo he pasado bien, vaya. Lo que no sé es si tú, que no has leído el tebep, te has enterado de todo, me da que algunas cosas quedaban confusas para el que no conozca la historia, pero no estoy seguro. Ya me dirás que tengo curiosidad.

pepo


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Asunto: Re: Watchmen
Fecha: 10 de marzo de 2009 21:33:35 GMT+01:00


Hola Pepo. Por fin en casa!

Respecto a lo que me preguntas, aunque no he leído el cómic, sí que había leído algún artículo, así que iba ya preparada para "entender" lo que iba a ver. Luis, sin embargo, no había leído nada y le pilló totalmente de nuevas. En cualquier caso, a los dos nos quedó todo bastante claro, no sé, no me pareció confuso. Hay algo que le reprocho a la peli y es que no subtitula los titulares de los periódicos y esas cosas, que aunque si sabes algo de inglés se entiende, puede hacer que te pierdas si no los llegas a leer, porque son la guía de los acontecimientos históricos y de algunas pautas de la historia de los vigilantes en concreto. Ésa es quizá la parte más difícil de pillar bien, porque es un poco rápida (no sé si la historia en el cómic empieza en los años 40 ó ya en los 80, o si hace como la película y nos cuenta todo lo anterior a través de flashbacks). Como en toda historia con muchos personajes al principio cuesta situar a cada uno en su contexto, pero vaya, no me pareció complicado. La historia en sí es inocentona, pero los matices de cada personaje son interesantísimos.
Ninguno de ellos te deja indiferente.

El personaje que más me ha gustado es el narrador, el de la gabardina (no recuerdo su nombre). El de la chica me parece demasiado brusco y plano (cuando, estando superenamorada del Dr Manhattan, coge la puerta y se va a liarse con el pardillo... con lo larga que es la película, la historia de estos dos me parece que se desarrolla demasiado rápido).

No sé, no se me ocurre nada más.

Te dejo, que voy a cenar algo...

Ciao!

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Asunto: Re: Watchmen
Fecha:10 de marzo de 2009 21:43:56 GMT+01:00


Se me acaba de ocurrir una idea sobre la marcha. Ahora viene una pregunta extraña: podría publicar estos comentarios tuyos sobre la peli en mi blog? Firmado por ti, etc. Si la idea no te hace gracia, no tienes nada más que decírmelo y meolvido de todo. Sin compromiso,por supuesto. Bueno, ya me dices algo cuando puedas

Gracias y perdona mi desfachatez.
pepo


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Asunto: Re: Watchmen
Fecha: 11 de marzo de 2009 09:11:44 GMT+01:00


Hola, Pepo. Pues no sé, no me importa... pero no me parece que lo que te he dicho sea un comentario "digno" sobre la película (no es más que un email escrito en dos minutos), lo que pasa es que me imagino que lo que quieres es precisamente eso, que sea algo espontáneo, ¿no? Quiero decir, que tampoco es que haya hecho un análisis completo de la peli... Si lo pones como lo que es (fragmentos de emails) entonces sí. Si lo pones simplemente firmado por mí, como si me hubiese puesto a escribir una reseña de la película, entonces no, porque no cumple los mínimos para ser decente ;-)

Besos
Deborah

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(Conversación por mail reproducida con permiso de Deborah. Deborah es amiga mía. La conversación tuvo lugar entre el jueves y el martes pasado. El permiso me lo dio el miércoles por la mañana. Deborah es profesora universitaria y tiene 35 años. Deborah no es aficionada a los tebeos, no ha leído WATCHMEN ni sigue ningún blog friki como este. Hola, Debo. Esto sí lo vas a leer así que muchas gracias por tu generosidad al dejarme publicar nuestra conversación y perdona de nuevo mi desfachatez. Besos)

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TOO MUCH CONFUSION. Y ahora sí, fin del capítulo WATCHMEN en este blog. Aunque, ya se sabe, nada termina nunca...



"Debe haber alguna forma de salir de aquí", le dijo el bromista al ladrón.
"Hay demasiada confusión, no encuentro consuelo. Los hombres de negocio se beben mi vino,
los labradores cavan mi tierra.
Ninguno de ellos a su estilo es consciente de lo que eso vale".

"No hay razón para ponerse nervioso", dijo amablemente el ladrón.
"Hay mucha gente entre nosotros que piensa que la vida no es sino una broma.
Pero tú y yo ya hemos pasado por eso, y este no es nuestro destino.
Así que no hablemos por hablar, se está haciendo tarde".

Durante todo el tiempo en la torre del vigía
los príncipes vigilaban el panorama
mientras todas las mujeres iban y venían.
Los sirvientes descalzos, también.

Fuera a lo lejos, un gato montés gruñía.

Dos jinetes se acercaban



y el viento empezó a aullar.



--Bob Dylan, ALL ALONG THE WATCHTOWER, 1967. Video: versión de Jimi Hendrix en directo en 1970, en la Isla de Wight

AUTOR, AUTOR

Dice Gually en comentarios que

"Cuando los bibliotecarios catalogamos películas no las encabezamos nunca por el nombre del director (como sí se hace con la mayoria de los libros), pues según las reglas normalizadas que utilizamos, las películas se consideran responsabilidad de un colectivo, de un grupo de personas. Así que los asientos los encabezamos por el título."


Maravilloso, como debe ser. Pues igual con los tebeos. Pensar que un tebeo realizado por varias personas -no por un solo autor que lo haga todo, dibuje y escriba- es obra de uno solo de sus autores, ya sea el guionista o el dibujante, me parece muy viejuno. En realidad, cuando se destaca al guionista por encima del dibujante, que es lo que suele hacerse en determinados casos de guionistas-estrella, tras ese modo de pensar hay una mentalidad literaria. Se está pensando en el tebeo como una "novela" que ha escrito el guionista, donde ya está contenida "toda la obra". Se piensa inconscientemente que el dibujante "se limita a ilustrar la novela", como si el dibujante fuese una especie de "brazo ejecutor sin mente" que "sigue las instrucciones" que vienen ya "suficientemente claras" en el guión. Como si al dibujarla no se esté aportando nada a la historia, como si no tuviera que imaginar imágenes ni interpretar nada porque "todo está dicho" en las palabras del guión, como si no estuviera materializando ese guión en definitiva. Hace no demasiados años nuestros padres se maravillaban al descubrir que los tebeos de Bruguera no los dibujaba una máquina sino una persona.

WATCHMEN no es una obra "de Moore". Es una obra de Moore, Gibbons y Higgins, cosa que se nota "un poquillo" en cuanto comparamos las diferencias de textura, ambientes y experiencia de lectura con FROM HELL, de Moore y Eddie Campbell. Alguien dirá que la diferencia entre ambas obras es cosa del guión. Cierto. Pero no solamente. También es cosa del dibujo. Y si no, siempre podremos imaginar cómo hubiera sido WATCHMEN dibujada por Campbell. Otra cosa bien distinta, seguro.

Bajo esta mentalidad de atribuir obras colectivas a una sola persona se oculta también la idealización del proceso creativo que suele hacer el aficionado medio. Que por mucho que haya leído no sabe cómo se hace un tebeo ni cómo se escribe un guión, ni como se materializa luego ese guión. Simplemente se lo imagina, o ni eso. Hasta hace nada se le atribuía TODO a Moore en Watchmen, pero todo, desde la retícula 3x3 (idea de Gibbons), ¡hasta la idea y el diseño de las portadas! ¿Alguien se ha leído de verdad las páginas del guión que se han publicado? ¿Las ha comparado con el tebeo ya hecho? A menudo Moore no indicaba exactamente los planos en cada viñeta, o bien Gibbons se saltó las indicaciones en muchas ocasiones porque no le encajaban con su visión de cómo debía ser puesto en página. El dibujo tiene su "propia lógica", y no digamos ya el diseño y composición de una página. ¿Y Acaso el estilo de dibujo deliberadamente "neutro" e "invisible" de Watchmen, pensado para alejarse del acabado vistoso y exótico habitual en los superhéroes (Gibbons usó una plumilla rígida para las líneas principales justamente para conseguir una línea sin demasiadas graduaciones) fue cosa de Moore? ¿un dibujo también pensado para nos creamos todo lo que pasa en la historia como si fuese parte de "un mundo que existe", en lugar de "dibujos sobre papel"? Ya sé que todo esto a alguien le puede sonar como "denigrar" a Moore, que mentalidades primitivas siempre las hay, pero no es esa mi intención en absoluto. Mi intención es explicar cómo funcionan las cosas. Y si no lo sabes a ciencia cierta, documéntate. Lee a ver qué cuentan los autores. Moore ha reconocido por activa y por pasiva todo lo que aportó Gibbons, incluso detalles que este último puso y que Moore no pilló "hasta la sexta o séptima lectura" (sic). Todo esto sin restarle mérito alguno a la creatividad y al trabajo que puso Moore en cada palabra de su guión.

Pero dejemos esto y volvamos a los símiles. Vayamos al cine. Si aplicamos el "criterio guionista" como principal autor, TAXI DRIVER es una película de Paul Schrader. ¿Cómo dice, que la dirigió Martin Scorsese? Ya, pero es que el guionista fue Schrader. En realidad ninguna de las dos soluciones atiende mucho a la verdad. Y en mi cabeza suelo pensar en ella como en una película de los dos, de Schrader y Scorsese. Se tocan los temas típicos que obsesionan a Schrader, que tiene su propia filmografía como director y sus temas personales, está escrita también con la sequedad y pocas palabras de Schrader. Pero está realizada con el nervio y la textura de Scorsese. Habría más creadores que añadir a la lista de autores de TAXI DRIVER, claro (¿Robert De Niro no tuvo "nada que ver" en la creación del personaje protagonista? ¿Bernard Herrmann no aportó nada con su maravillosa banda sonora?), pero nuestra cabeza necesita simplificar. En fin, creo que ya se pilla mi postura.

En el fondo, este modo de pensar que, para que no haya malentendidos ahora, estoy claramente criticando, me resulta tan viejuno como la injusticia que se cometió en su momento de considerar a Stan Lee el único responsable de todos los tebeos de la Marvel. Sí, el "único" autor de los tebeos que hizo con dibujantes como Jack Kirby o Steve Ditko, por ejemplo. Recordemos la cabecera de TODOS los tebeos Marvel: "STAN LEE PRESENTA..." Ahora afortunadamente decimos que todos aquellos dibujantes fueron coautores de los tebeos que hicieron junto a Lee. Pero en los setenta no era así. ¿LOS 4 FANTÁSTICOS "de Stan Lee"? Más bien LOS 4 FANTÁSTICOS de Stan Lee y Jack Kirby. Ah, que es que Lee no escribía guiones técnicos completos, que el ejemplo no es comparable, me dirá alguno. De acuerdo. ¿Acaso ALL STAR SUPERMAN es un tebeo "de Grant Morrison", que sí escribe guiones técnicos? Yo diría que es un tebeo de Morrison y Frank Quitely (y Jamie Grant).

Del mismo modo, BATMAN AÑO UNO no es un tebeo "de Mazzucchelli". Ni mucho menos un tebeo "de Frank Miller". Es un tebeo de Miller y Mazzucchelli (y de Richmond Lewis). Y vaya si se nota en cuanto comparamos ambientes, texturas y narrativa respecto a ELEKTRA ASESINA, otro tebeo de superhéroes que lleva la firma de Miller. Pero es que, claro, no lo dibujó Mazzucchelli sino un dibujante de estilo bien distinto, Bill Sienkiewicz. ¿LAS OLIVAS NEGRAS es un tebeo "de Joann Sfar"? Es de Sfar, Emmanuel Guibert, y Walter en los colores. ¿Y qué tal SÓCRATES EL SEMIPERRO? ¿Es una obra "de Blain"? ¿O más bien de Sfar, Blain y Walter? Bla bla bla. Podría seguir toda la noche pero me vuelvo al tablero.

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P.D. 1. Tanto Moore como Gibbons han contado las reuniones preliminares que tuvieron para concebir WATCHMEN. Un domingo en casa de Gibbons, comiendo curry. Ambos dando ideas, ambos dibujando bocetos y anotando ideas en el mismo papel. Se reproduce en WATCHING THE WATCHMEN. Llamadas de teléfono en los meses siguientes para intercambiar ideas. Etc.

P.D. 2. Los mejores guionistas siempre piensan en el dibujante que va a dibujar la historia que tienen en la cabeza, y se adaptan a ellos. Piensan en sus puntos fuertes y débiles, en su modo de planificar, en el acabado de su dibujo; en fin, en su personalidad y aptitudes específicas como dibujantes. Cuando sucede eso es cuando el equipo guionista-dibujante funciona a la máxima potencia. Por supuesto, estoy pensando en Moore. Y en el Miller guionista. Incluso en Sfar cuando guioniza para otros. Y en Morrison. Y en...

miércoles, 11 de marzo de 2009

ARGUMENTOS

Alvy está sacando las incoherencias a la película de Watchmen en comentarios (MAKE LOVE NOT WAR). Diálogos que le daban risa, inconsistencias tales como que el Comediante lleve antifaz en los setenta pero no antes, durante la guerra del Vietnam, etc. Ahora viene la parte "dura" de digerir. En efecto, el argumento de la película es sumamente ridículo a ratos. Y lo es porque el argumento del tebeo TAMBIÉN LO ERA. ¿Que no? Que sí. El argumento está calcado en la película, y también en su estructura. Por eso la peli se hace a veces farragosa, porque se mantiene la estructura "episódica" o por capítulos del tebeo, y eso en una peli de cine, no en una serie de TV, canta mucho. ¿Que el monólogo de Manhattan donde cita a Einstein da risa? (a mí no). Pues está calcado del tebeo. ¿Que es ridículo que Rorschach y Búho Nocturno adivinen a la primera quién es el Gran Conspirador simplemente entrando en un bar genérico "del hampa" y rompiendo dedos al primer matón genérico que encuentran? Pues era así en el tebeo, exactamente igual. ¿Que luego es ridículo también que Búho adivine la contraseña del ordenador a la tercera? En el tebeo lo hacía a la segunda.

Por supuesto, hay momentos donde Snyder aporta sus "cosillas" (básicamente, el gore y la ultraviolencia), pero el ARGUMENTO y las ESCENAS son asombrosamente fieles al tebeo, a veces demasiado fieles para su propio bien. Diálogos calcados. Voz en off de Rorschach, calcada del diario del tebeo. ¿Que se simplifican muchos detalles? Claro, es una película de dos horas y media, no hay más remedio. Hayter y Tse han tenido que hacer maravillas para simplificarlos sin que la cosa pierda sentido. Si la gente se toma en serio el argumento y los diálogos, es porque en el cómic iba a en serio.

¿Que por qué es todo tan kitsch en la peli? Porque el argumento del tebeo lo era. Lo que daba densidad y profundidad al tebeo no era el argumento, reciclado de mil y unas historias populares. Era el aparato formal, el diseño, las imágenes recurrentes, los patrones simétricos, la metaficción, la intertextualidad y las citas, etc. Eso es lo que aporta la densidad y las múltiples lecturas al tebeo. No el argumento. Como ese aparato formal es lo que no puede estar en una peli de dos horas y media, ni por duración ni por lenguaje (cuando adaptas una novela al cine también se "pierde" muchísimo por el camino), te queda el argumento desnudo. Y el argumento desnudo de Watchmen es SUPERKITSCH.

El nuevo final por cierto a mí me gusta más. Es más ágil y sencillo, simplifica mucho la resolución del argumento (algo muy importante para el final de una peli) y por tanto resulta más fácil de tragar por el espectador. E integra en la trama a Manhattan, sin añadir "por sorpresa" el pegote del calamar gigante, que dicho sea de paso creo que para un espectador "real" hubiera sido un menú demasiado difícil de digerir.

El 300 de Zack Snyder fue vista por bastantes más espectadores el primer fin de semana del estreno. ¿Casualidad? No lo creo. Sin ánimo de entrar ahora en comparaciones entre los tebeos, ni pretender afirmar que uno es "mejor" que el otro, comparación absurda, sí voy a ir al grano de la cuestión. Las historias de Miller, como argumento, siempre han sido más redondas y "universales" que las de Moore. He aquí otra verdad incómoda. Y la densidad de las historias de Miller no se logra en un plano exclusivamente formal-intelectual como hace Moore (nada que objetar, es un creador con su estilo propio, cada maestrillo su librillo), sino en un plano emocional y psicológico que además está estrechamente ligado al argumento y la estructura de sus historias. Los argumentos de Miller funcionan como metáforas psicológicas (crisis personales que llevan al cambio, "resurrección" posterior, redención, sacrificio por los demás, etc.), y tienen mucho más que ver con historias clásicas. Sí, las de la mitología griega y tal. Entre otras miles. Por eso historias como la de 300, despojadas del lenguaje formal del tebeo y llevadas al cine, funcionan mejor en el espectador no friki. Porque las historias de Miller, argumentalmente hablando, son más clásicas y universales.

Dicho todo esto, yo me lo pasé bastante bien con la peli de Watchmen, etc.

martes, 10 de marzo de 2009

TODOS LOS HOMBRES DEL PRESIDENTE

Durante la charla de la Fnac sobre WATCHMEN, una de las "polémicas" que hubo fue cuando se sugirió a Moore como "autor principal" del tebeo. Esto se argumentó diciendo que, por ejemplo, sin el patetismo que tiene el guión de Moore en el capítulo de Rorschach con el psiquiatra, ese capítulo no sería lo que es. Por supuesto. Nadie quiere quitarle mérito a Moore. Ni en su ambición en la concepción de la obra ni en su talento. Pero sin el patetismo que tiene ese episodio dibujado por Gibbons y coloreado por Higgins, tampoco sería lo que es. Porque ellos también participan en su concepción. Quicir, el guión puede ser todo lo magistral que se quiera, pero si luego quien tiene que materializarlo -dibujarlo y colorearlo- no hace bien su trabajo, si no lo hace con talento, se va a perder el efecto de ese guión. Solamente un símil. El guión de una película puede estar maravillosamente escrito y estructurado. Por el mejor de los guionistas. Un William Goldman por decir algo. Pero si Alan J. Pakula la hubiese cagado luego en la realización, si Robert Redford y Dustin Hoffman no hubiesen hecho bien su papel, si Gordon Willis no hubiese conseguido con su dirección de fotografía una luz, unos colores y texturas adecuadas a ese guión, la película no sería lo que es. Aplíquese donde proceda.

MAKE LOVE NOT WAR.


Manuel Bartual ha tenido toda la gracia resumiendo sus impresiones sobre la película. A mí me ha gustado quitando determinadas cosas, entre ellas algunas de las que apunta Manolo. De todos modos, tuve la sensación de que la gente que no haya leído el tebeo -veinte veces como nosotros además- no va a entender ciertos detalles de la trama al estar contados de forma apresurada (dos horas y media dan para lo que dan). También me ha parecido que, una vez que todos los fanboys del tebeo la hayamos visto, se va a estrellar en taquilla. Es demasiado frikada para el "mundo real". Absence lo clavó: "WATCHMEN ES KITSCH" -tanto como el argumento del tebeo- "y WATCHMEN 2 SERÁ LA REHOSTIA".

FIRST WE TAKE MANHATTAN. Enlazo un youtube con el temazo que cierra el filme, muy apropiado teniendo en cuenta la guasa de Zack Snyder al pinchar antes el HALLELUJAH de Leonard Cohen durante la escena del "súper" polvo. First we take MANHATTAN, también de Cohen, suena en créditos finales y tanto por el título como por la letra, incluso por su año de grabación, 1987, tiene resonancias respecto a la historia de WATCHMEN. Música, maestro:

http://www.youtube.com/watch?v=tFBKV0zVXSE

Me sentenciaron a veinte años de aburrimiento.
Por intentar cambiar el sistema desde dentro.
Ahora vengo, vengo a recompensarlos.
Primero tomaremos Manhattan. Luego tomaremos Berlín.

Camino guiado por una señal del cielo.
Camino guiado por esta marca de nacimiento en mi piel.
Camino guiado por la belleza de nuestras armas.
Primero tomaremos Manhattan. Luego tomaremos Berlín.

Realmente me gusta vivir a tu lado, cariño.
Amo tu cuerpo, y tu espíritu, y tu ropa.
Pero, ¿puedes ver esa fila moviéndose en la estación?
Te dije, te dije, te dije que yo era uno de esos.

Me amaste como a un perdedor.
Pero ahora estás preocupada porque he ganado.
Sabes cómo detenerme.
Pero no tienes la disciplina para hacerlo.
Cuantas noches recé por ésto: dejar que mi trabajo comenzara.
Primero tomaremos Manhattan. Luego tomaremos Berlín.

No me gustan sus negocios de moda, señor.
Y no me gustan esas drogas que os mantienen delgados.
No me gusta lo que le ha sucedido a mi hermana.
Primero tomaremos Manhattan. Luego tomaremos Berlín.

lunes, 9 de marzo de 2009

INTENCIONES

En vista de algunos mails que he recibido (gracias) y para no llamar a engaño a nadie, aclaro un poco de qué irá esto. ES MUY DE CÓMIC no será un Con C de Arte 2. Este nuevo blog pretende ser uno de carácter más personal donde colgaré dibujos míos, historietas y demás. También habrá sitio de vez en cuando para alguna de esas citas o curiosidades que me gustan sobre tebeos o sobre otros temas, no digo que no. Pero ya será otra cosa distinta a Con C, un blog que pretendía tener una intención "divulgativa" general sobre el cómic o como queráis llamarlo. Tampoco tendrá la misma periodicidad, aviso igualmente, esto será más espaciado y "relajado". Saludos a todos, gracias y bienvenidos a bordo.

LA AUTOPSIA DE LOS SUPERHÉROES.

Hablando de EL TEMA ahora mismo, enlazo un artículo que me pidieron en 13 Millones de Naves. Es un texto revisado y ampliado a partir de un artículo publicado en El Periódico de Cataluña en octubre de 2007, con ocasión del 20 aniversario de la publicación de WATCHMEN.

GORDIAN KNOT.


En la charla en la Fnac el sábado, el público está entregado de antemano. Es impresionante comprobar cómo, después de 22 años de su publicación, WATCHMEN sigue fascinando y movilizando a la gente. Hay llenazo del fórum Fnac y eso basta para quitarme el mal humor que me habían metido en el aeropuerto a base de controles y autochecking. Es evidente que la mayoría de los presentes en la charla han leído el tebeo de Alan Moore y Dave Gibbons y muchos incluso ya han visto la película, solamente un día después del estreno. Yo no la he visto, así que me limito a hablar del cómic. De la película sí hablan los otros dos invitados, Manu González y Albert Fernández. Una cosa en la que parece que coincidimos todos los de la mesa -incluso yo que no la he visto, ja, ja- es que en la película, como no puede estar el aparato formal del tebeo, la cosa queda reducida al argumento, que es bastante kitsch. Eso es exactamente lo que espero del filme de Zack Snyder: una cosa muy kitsch que fascine y divierta. No tengo ni idea de si lo ha conseguido, aunque por supuesto terminaré viéndola. Al final de la charla hay un momento divertido con un concurso improvisado por los responsables de la Fnac (regalan varios ejemplares del cómic y del libro de Dave Gibbons, WATCHING THE WATCHMEN). Nosotros desde la mesa hacemos tres preguntas "frikis" (la mía sobre todo) sobre el cómic, y el público debe contestarlas. Las aciertan todas muy rápido, se saben el tebeo de memoria. ¿Cómo se llama la compañía de cerrajeros que sale en el tebeo?, pregunto yo. Un chico que está haciendo una tesis sobre WATCHMEN (lo juro) la contesta inmediatamente entre risas propias y del público.

"LA SEGURIDAD SERÁ INCREMENTADA"

En la T4 descubro que todos los mostradores de facturación de Iberia están chapados. Voy al puesto de atención al público y el empleado me explica no muy amablemente que tengo que sacar yo mismo la tarjeta de embarque en las máquinas automáticas de autochecking. El sistema de la pantalla de las máquinas está caóticamente diseñado y necesito tres intentos para conseguir mi tarjeta de embarque. Si te quejas, es probable que los responsables te digan que estas innovaciones de autoservicio son para nuestra "comodidad". Supongo que también para la de los trabajadores que se ahorran con estas medidas. Más o menos de forma parecida a cómo empezaron a quitar de las estaciones de servicios a los empleados que te echaban la gasolina. Para nuestra comodidad.

Pero la cosa sólo acaba de empezar. En el control para pasar a la zona de embarques, los habituales malos modales de la T4. Hay un tipo en concreto en el arco detector al que ya tengo fichado de otras veces por cómo se las gasta, así que evito ponerme en su cola. No sólo te habla como si fueras un delincuente, es un sádico y se le nota que disfruta "haciendo su trabajo". Pone nerviosa a la gente, la trata como indeseables, como basura. Estoy seguro de que los pasajeros deben haberle puesto bastantes quejas, y a pesar de eso continúa en su puesto. Está claro que si sigue ahí es porque los jefes del sabueso quieren que siga haciendo su trabajo exactamente como lo hace. También es probable que, si te quejas, los responsables te tirán que todo lo hacen para nuestra "seguridad". O que no es cosa de ellos. Que son medidas que vienen desde la Unión Europea impuestas para todos los aeropuertos. Si te quejas a tus gobernantes, te dirán que tampoco es cosa de ellos. Que comprenden las molestias pero que son necesarias, que todo se decidió "en Bruselas". Un dato. La Comisión Europea, que es donde se parte mucho del bacalao comunitario, también en materia de seguridad en aeropuertos, está integrada por Comisarios designados a dedazo por los gobiernos de cada Estado miembro de la UE (luego "aceptados" por el Parlamento Europeo). En plata, que nosotros ni los hemos elegido ni podemos hacerlo. El título de este post está sacado por cierto de un comunicado de la Comisión para justificar las nuevas medidas de seguridad en aeropuertos que presentó hace unos años.

Ya en la zona de embarque veo extrañado que mi vuelo para Barcelona sale de la T4 S, la satélite de la T4 para vuelos internacionales en la que no entras sin pasar el control de pasaportes, así que me imagino que será un vuelo de enlace para trayectos extranjeros con destino Barcelona vía Madrid. Esto significa que yo también tengo que pasar el control de "pasaportes" (pasaporte que por supuesto no llevo encima porque hoy no pensaba salir de España) para poder viajar de Madrid a Barcelona. Le enseño mi DNI al policía de mi cola, y me retrasa porque introduce mi número en el ordenador a ver si estoy fichado. Debo tener pinta sospechosa. Me deja pasar finalmente y consigo llegar a tiempo para embarcar. Al bajar del avión en Barcelona, y como la mayoría de pasajeros vienen de países de fuera de la UE -así nos lo indican amablemente por los altavoces del avión-, al ganado nos meten ahora en autobuses directos de nuevo al control de pasaportes. Me tengo que chupar un cuarto de hora de cola solo para enseñar de nuevo a un policía mi DNI en el control de "pasaportes" (que no llevo encima porque hoy no pensaba salir de España, etc.). Todo este follón para un vuelo interno Madrid-Barcelona, luego se quejarán de que están perdiendo clientes con el AVE. El nivel de violencia de los aeropuertos (la violencia "objetiva" o sistémica que critica Zizek) está alcanzando niveles intolerables y nosotros no hacemos nada para impedirlo. En Bruselas dicen que solo se preocupan por nuestra seguridad. Pero a pie de calle, o sea en los aeropuertos, nos tratan como ganado o delincuentes peligrosos.

domingo, 8 de marzo de 2009

VALLADOLINDIE.


Toño (Asociación El Planeta de los Cómics) y su madre Luisa (una gallega maravillosa que tiene una tienda de cómics desde hace diez años) me tratan a cuerpo de rey en Valladolid, igual que los organizadores de la Feria de cómic a la que me han invitado. Celebrada por cierto en una universidad privada. Por la noche descubro los encantos del Berlanga, el "bar de los indies" de la ciudad. Un sitio muy agradable lleno de chicas guapas como debe ser, qué alegría de vivir. Los amigos de Toño son como él, brillantes y con cosas que decir y hacer en esta vida. Se les nota. Tienen grupos musicales, pinchan a veces en bares (hip hop selecto, algo de funk, electro, me cuenta), han montado una asociación para hacer cosas sobre cómic. Espero volver por aquí. Antes de la mesa redonda sobre el "estado actual del cómic", me presentan a David Aja, un tío estupendo. Más tarde en la librería de Luisa estuvimos mirando y comentando su PUÑO DE HIERRO para Marvel. Es un dibujante que usa mucho la cabeza y presta atención al diseño además del dibujo, tiene un gran futuro por delante si es que quiere seguir en esto. Hablando de vocaciones, durante la mesa redonda Jesús Redondo estuvo magistral y conmovedor cuando habló de la vocación de historietista (en realidad, de cualquier vocación). Si es verdadera no podrás evitarla, por mucho que intentes escapar de ella. Así es.

lunes, 2 de marzo de 2009

NO ES PECADO

Un homenaje al SIN CITY de Frank Miller, que me pidieron para un libro conmemorativo de la librería Astro City de Madrid. Pinchando se amplía. Elegí a los personajes de la primera historia, la primigenia y genuina, que sigue siendo mi favorita de toda la serie. El bueno de Marv -o "Conan en gabardina", como decía Miller- y las alegres chicas del Barrio Viejo.

domingo, 1 de marzo de 2009

MAGIA BORRÁS

Puede suceder, como ha sucedido y sucede, que un diseñador-constructor se envanezca y se crea un mago. Hoy, cuando sucede un hecho similar, esto es, cuando uno cree moverse en un ambiente exclusivo, especial, misterioso, como si fuera un clima de magia, dice de sí mismo que es un "artista", y, naturalmente, si la sociedad que le rodea le anima en esta creencia, si tal sociedad, por connivencias secretas o no, por negocios ocultos o no, por políticas oscuras o no, le ayuda, le apoya, le consuela, el diseñador-productor de arcos, de objetos, de cosas o instrumentos tanto más desarrollará dentro de sí mismo y a su alrededor una cultura de lo mágico, quiero decir una cultura en la cual él se sienta el amo. Encima, las cosas pueden ir todavía más lejos. Puede suceder que convenga o incluso se demuestre que es necesario que la cultura de lo mágico no se pierda y que en cierto modo se transmita: pueden formarse dinastías, sectas, clubs, asociaciones y, finalmente, castas y también escuelas especiales que transmitan el diseño-construcción como una cultura de lo mágico.

--Ettore Sottsass (1917-2007), arquitecto y diseñador.